Ηγηθείτε σαν τους μεγάλους μαέστρους

Ένας μαέστρος ορχήστρας αντιμετωπίζει την απόλυτη πρόκληση ηγεσίας: να δημιουργήσει τέλεια αρμονία χωρίς να πει λέξη. Σε αυτή την γοητευτική ομιλία, ο Ιτάι Τάλγκαμ παρουσιάζει τα μοναδικά στυλ έξι σπουδαίων μαέστρων του 20ού αιώνα, δίνοντας παραδείγματα κρίσιμων μαθημάτων για όλους τους ηγέτες.

Η μαγική στιγμή, η μαγική στιγμή της διεύθυνσης ορχήστρας. Δηλαδή, ανεβαίνεις σε μια σκηνή. Υπάρχει μια ορχήστρα που κάθεται. Όλοι, ξέρετε, ζεσταίνονται και κάνουν πράγματα. Και εγώ ανεβαίνω στο βάθρο. Ξέρετε, αυτό το μικρό γραφείο του μαέστρου. Ή μάλλον ένα θάλαμο, ένα θάλαμο ανοιχτού χώρου, με πολύ χώρο. Και μπροστά σε όλο αυτόν τον θόρυβο, κάνεις μια πολύ μικρή χειρονομία. Κάτι σαν αυτό, όχι πολύ μεγαλοπρεπές, όχι πολύ εκλεπτυσμένο, αυτό. Και ξαφνικά, μέσα από το χάος, τάξη. Ο θόρυβος γίνεται μουσική. Και αυτό είναι φανταστικό. Και είναι τόσο δελεαστικό να σκεφτεί κανείς ότι όλα έχουν να κάνουν με μένα. (Γέλια)

Όλοι αυτοί οι σπουδαίοι άνθρωποι εδώ, οι βιρτουόζοι, κάνουν θόρυβο, χρειάζονται εμένα να το κάνω αυτό. Όχι ακριβώς. Αν ήταν έτσι, θα σου έκανα απλώς την κουβέντα και θα σου μάθαινα την χειρονομία. Έτσι θα μπορούσες να βγεις στον κόσμο και να το κάνεις αυτό με όποια παρέα ή όπως θέλεις, και θα έχεις τέλεια αρμονία. Δεν λειτουργεί. Ας δούμε το πρώτο βίντεο. Ελπίζω να το θεωρήσετε ένα καλό παράδειγμα αρμονίας. Και μετά να μιλήσουμε λίγο για το πώς προκύπτει.

(Μουσική)

Ήταν ωραίο αυτό; Άρα ήταν ένα είδος επιτυχίας. Τώρα, ποιον πρέπει να ευχαριστήσουμε για την επιτυχία; Εννοώ, προφανώς τους μουσικούς της ορχήστρας που παίζουν όμορφα, τη Φιλαρμονική Ορχήστρα της Βιέννης. Δεν κοιτάζουν καν συχνά τον μαέστρο. Μετά έχεις το κοινό που χειροκροτεί, ναι, συμμετέχοντας στην εκτέλεση της μουσικής. Ξέρεις, το βιεννέζικο κοινό συνήθως δεν ανακατεύεται στη μουσική. Αυτή είναι η πιο κοντινή σε μια ανατολίτικη γιορτή χορού της κοιλιάς που θα δεις ποτέ στη Βιέννη. (Γέλια) Σε αντίθεση, για παράδειγμα, με το Ισραήλ, όπου το κοινό βήχει συνέχεια. Ξέρεις, ο Άρθουρ Ρουμπινστάιν, ο πιανίστας, έλεγε ότι, «Οπουδήποτε στον κόσμο, όσοι έχουν γρίπη, πηγαίνουν στον γιατρό. Στο Τελ Αβίβ έρχονται στις συναυλίες μου». (Γέλια) Αυτό είναι ένα είδος παράδοσης. Αλλά το βιεννέζικο κοινό δεν το κάνει αυτό. Εδώ βγαίνουν από τα συνηθισμένα τους, απλώς για να είναι μέρος αυτού, για να γίνουν μέρος της ορχήστρας, και αυτό είναι υπέροχο. Ξέρεις, κοινό σαν εσένα, ναι, κάνει την εκδήλωση.

Αλλά τι γίνεται με τον μαέστρο; Τι μπορείτε να πείτε ότι έκανε στην πραγματικότητα ο μαέστρος; Ήταν χαρούμενος. Και συχνά το δείχνω αυτό στην ανώτερη διοίκηση. Οι άνθρωποι ενοχλούνται. «Έρχεσαι στη δουλειά. Πώς και είσαι τόσο χαρούμενος;» Κάτι πρέπει να πάει στραβά εκεί, έτσι; Αλλά σκορπάει ευτυχία. Και νομίζω ότι η ευτυχία, το σημαντικό είναι ότι αυτή η ευτυχία δεν προέρχεται μόνο από τη δική του ιστορία και τη χαρά του για τη μουσική. Η χαρά έχει να κάνει με το να επιτρέπεις να ακούγονται ταυτόχρονα οι ιστορίες των άλλων ανθρώπων. Έχεις την ιστορία της ορχήστρας ως επαγγελματικό σώμα. Έχεις την ιστορία του κοινού ως κοινότητα. Ναι. Έχεις τις ιστορίες των ατόμων στην ορχήστρα και στο κοινό. Και μετά έχεις και άλλες ιστορίες, αθέατες. Άνθρωποι που έχτισαν αυτή την υπέροχη αίθουσα συναυλιών. Άνθρωποι που έφτιαξαν αυτά τα Στραντιβάριους, τα Αμάτι, όλα αυτά τα όμορφα όργανα. Και όλες αυτές οι ιστορίες ακούγονται ταυτόχρονα. Αυτή είναι η αληθινή εμπειρία μιας ζωντανής συναυλίας. Αυτός είναι ένας λόγος για να βγούμε από το σπίτι. Ναι; Και δεν κάνουν όλοι οι μαέστροι ακριβώς αυτό. Ας δούμε κάποιον άλλο, έναν σπουδαίο μαέστρο. Ρικάρντο Μούτι, παρακαλώ.

(Μουσική)

Ναι, αυτό ήταν πολύ σύντομο, αλλά μπορούσες να δεις ότι είναι μια εντελώς διαφορετική φιγούρα. Σωστά; Είναι φοβερός. Είναι τόσο επιβλητικός. Ναι; Τόσο καθαρός. Ίσως λίγο υπερβολικά καθαρός. Μπορούμε να κάνουμε μια μικρή επίδειξη; Θα μπορούσες να είσαι η ορχήστρα μου για ένα δευτερόλεπτο; Μπορείς να τραγουδήσεις, σε παρακαλώ, την πρώτη νότα του Ντον Τζιοβάνι; Πρέπει να τραγουδήσεις το "Ααααααα," και θα σε σταματήσω. Εντάξει; Έτοιμοι;

Κοινό : ♫ Aaaaaaah ... ♫

Ιτάι Τάλγκαμ : Έλα, μαζί μου. Αν το κάνεις χωρίς εμένα, νιώθω ακόμα πιο περιττός από ό,τι ήδη νιώθω. Οπότε σε παρακαλώ, περίμενε τον μαέστρο. Τώρα κοίταξέ με. «Αααααα», και σε σταματάω. Πάμε.

Κοινό : ♫ ... Αααααααα ... ♫ (Γέλια)

Ιτάι Τάλγκαμ : Θα συζητήσουμε λίγο αργότερα. (Γέλια) Αλλά... Υπάρχει μια κενή θέση για... Αλλά -- (Γέλια) -- θα μπορούσατε να δείτε ότι θα μπορούσατε να σταματήσετε μια ορχήστρα με ένα δάχτυλο. Τώρα, τι κάνει ο Ρικάρντο Μούτι; Κάνει κάτι σαν αυτό... (Γέλια) Και μετά -- κάπως -- (Γέλια) Έτσι, όχι μόνο η οδηγία είναι σαφής, αλλά και η κύρωση, τι θα συμβεί αν δεν κάνετε αυτό που σας λέω. (Γέλια) Λοιπόν, λειτουργεί; Ναι, λειτουργεί -- μέχρι ένα σημείο.

Όταν ρωτούν τον Μούτι, «Γιατί συμπεριφέρεσαι έτσι;» λέει, «Είμαι υπεύθυνος». Υπεύθυνος μπροστά του. Όχι, δεν εννοεί Αυτόν. Εννοεί τον Μότσαρτ, που είναι -- (Γέλια) -- σαν μια τρίτη θέση από το κέντρο. (Γέλια) Έτσι λέει, «Αν είμαι -- (Χειροκροτήματα) αν είμαι υπεύθυνος για τον Μότσαρτ, αυτή θα είναι η μόνη ιστορία που θα ειπωθεί. Είναι ο Μότσαρτ όπως τον καταλαβαίνω εγώ, ο Ρικάρντο Μούτι.»

Και ξέρετε τι συνέβη στον Μούτι; Πριν από τρία χρόνια έλαβε μια επιστολή υπογεγραμμένη από όλους τους 700 υπαλλήλους της Σκάλας του Μιλάνου, μουσικούς υπαλλήλους, εννοώ τους μουσικούς, που έλεγε: «Είσαι ένας σπουδαίος μαέστρος. Δεν θέλουμε να συνεργαστούμε μαζί σου. Παρακαλώ παραιτήσου». (Γέλια) «Γιατί; Επειδή δεν μας αφήνετε να αναπτυχθούμε. Μας χρησιμοποιείτε ως όργανα, όχι ως συνεργάτες. Και τη χαρά μας για τη μουσική, κ.λπ., κ.λπ....» Έτσι αναγκάστηκε να παραιτηθεί. Δεν είναι ωραίο αυτό; (Γέλια) Είναι καλός τύπος. Είναι πολύ καλός τύπος. Λοιπόν, μπορείς να το κάνεις με λιγότερο έλεγχο ή με διαφορετικό είδος ελέγχου; Ας δούμε τον επόμενο μαέστρο, τον Ρίχαρντ Στράους.

(Μουσική)

Φοβάμαι ότι θα έχετε την αίσθηση ότι τον πίεσα πραγματικά επειδή είναι μεγάλος σε ηλικία. Δεν είναι αλήθεια. Όταν ήταν νέος, περίπου 30 ετών, έγραψε αυτό που ονόμασε «Οι Δέκα Εντολές για τους Μαέστρους». Η πρώτη ήταν: Αν ιδρώσεις μέχρι το τέλος της συναυλίας, σημαίνει ότι πρέπει να έχεις κάνει κάτι λάθος. Αυτή είναι η πρώτη. Η τέταρτη θα σας αρέσει περισσότερο. Λέει: Ποτέ μην κοιτάς τα τρομπόνια -- απλώς τα ενθαρρύνει. (Γέλια) Έτσι, όλη η ιδέα είναι να το αφήσεις να συμβεί από μόνο του. Μην ανακατεύεσαι. Αλλά πώς συμβαίνει; Τον είδες να γυρίζει σελίδες στην παρτιτούρα; Τώρα, είτε είναι γερασμένος και δεν θυμάται τη δική του μουσική, επειδή έγραψε τη μουσική. Ή τους μεταφέρει ένα πολύ δυνατό μήνυμα, λέγοντας: «Ελάτε παιδιά. Πρέπει να παίξετε σύμφωνα με το βιβλίο. Δεν πρόκειται λοιπόν για την ιστορία μου. Δεν πρόκειται για τη δική σας ιστορία. Είναι μόνο η εκτέλεση της γραπτής μουσικής, καμία ερμηνεία». Η ερμηνεία είναι η πραγματική ιστορία του ερμηνευτή. Οπότε, όχι, δεν το θέλει αυτό. Αυτό είναι ένα διαφορετικό είδος ελέγχου. Ας δούμε έναν άλλο υπεραγωγό, έναν Γερμανό υπεραγωγό. Χέρμπερτ φον Κάραγιαν, παρακαλώ.

(Μουσική)

Τι είναι διαφορετικό; Είδες τα μάτια; Κλειστά. Είδες τα χέρια; Είδες αυτό το είδος κίνησης; Άσε με να σε καθοδηγήσω. Δύο φορές. Μία φορά σαν Μούτι, και θα -- (Χτυπάει) -- χειροκροτήσεις, μόνο μία φορά. Και μετά σαν Κάραγιαν. Ας δούμε τι θα συμβεί. Εντάξει;

Σαν τον Μούτι. Είσαι έτοιμος; Επειδή ο Μούτι... (Γέλια) Εντάξει; Έτοιμος; Ας το κάνουμε.

Κοινό : (Χειροκροτήματα)

Ιτάι Τάλγκαμ : Χμμ ... ξανά.

Κοινό : (Χειροκροτήματα)

Ιτάι Τάλγκαμ : Ωραία. Τώρα σαν Κάραγιαν. Αφού είσαι ήδη εκπαιδευμένος, άσε με να συγκεντρωθώ, κλείσε τα μάτια μου. Έλα, έλα.

Κοινό : (Χειροκροτήματα) (Γέλια)

Ιτάι Τάλγκαμ : Γιατί όχι μαζί; (Γέλια) Επειδή δεν ξέρατε πότε να παίξετε. Τώρα μπορώ να σας πω, ούτε η Φιλαρμονική του Βερολίνου ξέρει πότε να παίξει. (Γέλια) Αλλά θα σας πω πώς το κάνουν. Χωρίς κυνισμό. Αυτή είναι μια γερμανική ορχήστρα, έτσι δεν είναι; Κοιτάζουν τον Κάραγιαν. Και μετά κοιτάζονται μεταξύ τους. (Γέλια) «Καταλαβαίνεις τι θέλει αυτός ο τύπος;» Και αφού το κάνουν αυτό, κοιτάζονται πραγματικά μεταξύ τους, και οι πρώτοι μουσικοί της ορχήστρας καθοδηγούν ολόκληρο το σύνολο στο να παίξει μαζί.

Και όταν ρωτούν τον Κάραγιαν γι' αυτό, στην πραγματικότητα λέει: «Ναι, η χειρότερη ζημιά που μπορώ να κάνω στην ορχήστρα μου είναι να τους δώσω μια σαφή οδηγία. Γιατί αυτό θα εμπόδιζε το σύνολο, να ακούει ο ένας τον άλλον, κάτι που χρειάζεται μια ορχήστρα». Αυτό είναι υπέροχο. Τι γίνεται με τα μάτια; Γιατί είναι τα μάτια κλειστά; Υπάρχει μια υπέροχη ιστορία για τον Κάραγιαν που διευθύνει στο Λονδίνο. Και κάνει cue σε έναν φλαουτίστα έτσι. Ο τύπος δεν έχει ιδέα τι να κάνει. (Γέλια) «Μαέστρο, με όλο τον σεβασμό, πότε να ξεκινήσω;» Ποια νομίζετε ότι ήταν η απάντηση του Κάραγιαν; Πότε να ξεκινήσω; Α, ναι. Λέει: «Ξεκινάς όταν δεν αντέχεις άλλο». (Γέλια) Που σημαίνει ότι ξέρεις ότι δεν έχεις καμία εξουσία να αλλάξεις τίποτα. Είναι η μουσική μου. Η πραγματική μουσική είναι μόνο στο κεφάλι του Κάραγιαν. Και πρέπει να μαντέψεις το μυαλό μου. Έτσι, βρίσκεσαι υπό τρομερή πίεση επειδή δεν σου δίνω οδηγίες, κι όμως, πρέπει να μαντέψεις το μυαλό μου. Είναι λοιπόν ένα διαφορετικό είδος, ένας πολύ πνευματικός αλλά και πολύ σταθερός έλεγχος. Μπορούμε να το κάνουμε με άλλο τρόπο; Φυσικά και μπορούμε. Ας επιστρέψουμε στον πρώτο μαέστρο που είδαμε: τον Κάρλος Κλάιμπερ, το όνομά του. Επόμενο βίντεο, παρακαλώ.

(Μουσική)

(Γέλια) Ναι. Λοιπόν, είναι διαφορετικό. Αλλά δεν είναι αυτό έλεγχος με τον ίδιο τρόπο; Όχι, δεν είναι, επειδή δεν τους λέει τι να κάνουν. Όταν το κάνει αυτό, δεν είναι, «Πάρε το Stradivarius σου και όπως ο Jimi Hendrix, χτύπησέ το στο πάτωμα». Δεν είναι αυτό. Λέει, «Αυτή είναι η χειρονομία της μουσικής. Ανοίγω έναν χώρο για να βάλεις ένα άλλο επίπεδο ερμηνείας». Αυτή είναι μια άλλη ιστορία. Αλλά πώς λειτουργεί πραγματικά αν δεν τους δίνει οδηγίες; Είναι σαν να είσαι σε ένα τρενάκι του λούνα παρκ. Ναι; Δεν σου δίνονται πραγματικά οδηγίες, αλλά οι δυνάμεις της ίδιας της διαδικασίας σε κρατούν στη θέση σου. Αυτό κάνει. Το ενδιαφέρον είναι φυσικά ότι το τρενάκι του λούνα παρκ δεν υπάρχει στην πραγματικότητα. Δεν είναι κάτι φυσικό. Είναι στα κεφάλια των ηθοποιών.

Και αυτό είναι που τους κάνει συνεργάτες. Έχεις το σχέδιο στο κεφάλι σου. Ξέρεις τι να κάνεις, παρόλο που ο Κλάιμπερ δεν σε διευθύνει. Αλλά πού και πού. Ξέρεις τι να κάνεις. Και γίνεσαι συνεργάτης χτίζοντας το τρενάκι του λούνα παρκ, ναι, με ήχο, καθώς κάνεις την βόλτα. Αυτό είναι πολύ συναρπαστικό για αυτούς τους μουσικούς. Πρέπει να πάνε σε σανατόριο για δύο εβδομάδες, αργότερα. (Γέλια) Είναι πολύ κουραστικό. Ναι; Αλλά είναι η καλύτερη μουσική δημιουργία, όπως αυτή. Αλλά φυσικά δεν πρόκειται μόνο για κίνητρο και για να τους δώσεις πολλή σωματική ενέργεια. Πρέπει επίσης να είσαι πολύ επαγγελματίας. Και ξαναδείτε αυτόν τον Κλάιμπερ. Μπορούμε να έχουμε το επόμενο βίντεο, γρήγορα; Θα δείτε τι συμβαίνει όταν υπάρχει κάποιο λάθος.

(Μουσική)

Πάλι βλέπετε την όμορφη γλώσσα του σώματος. (Μουσική) Και τώρα υπάρχει ένας τρομπετίστας που κάνει κάτι που δεν είναι ακριβώς όπως θα έπρεπε. Ακολουθήστε το βίντεο. Κοιτάξτε. Βλέπετε, δεύτερη φορά για τον ίδιο μουσικό. (Γέλια) Και τώρα τρίτη φορά για τον ίδιο μουσικό. (Γέλια) «Περιμένετε με μετά τη συναυλία. Έχω μια σύντομη ειδοποίηση να σας δώσω». Ξέρετε, όταν χρειάζεται, η εξουσία είναι εκεί. Είναι πολύ σημαντική. Αλλά η εξουσία δεν είναι αρκετή για να κάνει τους ανθρώπους συνεργάτες σας. Ας δούμε το επόμενο βίντεο, παρακαλώ. Δείτε τι συμβαίνει εδώ. Μπορεί να εκπλαγείτε βλέποντας τον Κλάιμπερ ως έναν τόσο υπερκινητικό τύπο. Διευθύνει τον Μότσαρτ. (Μουσική) Όλη η ορχήστρα παίζει. (Μουσική) Τώρα κάτι άλλο. (Μουσική) Βλέπετε; Είναι εκεί 100 τοις εκατό, αλλά δεν διατάζει, δεν λέει τι να κάνει. Μάλλον απολαμβάνει αυτό που κάνει ο σολίστ.

(Μουσική) Άλλο ένα σόλο τώρα. Δείτε τι μπορείτε να καταλάβετε από αυτό. (Μουσική) Κοιτάξτε τα μάτια. Εντάξει. Το βλέπετε αυτό; Πρώτα απ 'όλα, είναι ένα είδος κομπλιμέντου που όλοι μας θέλουμε να λαμβάνουμε. Δεν είναι ανατροφοδότηση. Είναι ένα "Μμμμ..." Ναι, προέρχεται από εδώ. Αυτό είναι καλό. Και το δεύτερο είναι ότι έχει να κάνει με τον έλεγχο, αλλά με έναν πολύ ιδιαίτερο τρόπο. Όταν ο Κλάιμπερ το κάνει - είδατε τα μάτια, από εδώ; (Τραγουδώντας) Ξέρετε τι συμβαίνει; Η βαρύτητα δεν υπάρχει πια. Ο Κλάιμπερ όχι μόνο δημιουργεί μια διαδικασία, αλλά δημιουργεί και τις συνθήκες στον κόσμο στον οποίο λαμβάνει χώρα αυτή η διαδικασία. Έτσι, πάλι, ο παίκτης του όμποε είναι εντελώς αυτόνομος και επομένως χαρούμενος και περήφανος για τη δουλειά του, και δημιουργικός και όλα αυτά. Και το επίπεδο στο οποίο ο Κλάιμπερ έχει τον έλεγχο είναι σε διαφορετικό επίπεδο. Έτσι, ο έλεγχος δεν είναι πλέον ένα παιχνίδι μηδενικού αθροίσματος. Έχετε αυτόν τον έλεγχο. Έχετε αυτόν τον έλεγχο. Και όλα όσα βάζετε μαζί, σε συνεργασία, παράγουν την καλύτερη μουσική. Έτσι, ο Κλάιμπερ έχει να κάνει με τη διαδικασία. Ο Κλάιμπερ αφορά τις συνθήκες στον κόσμο.

Αλλά χρειάζεται να υπάρχει διαδικασία και περιεχόμενο για να δημιουργηθεί το νόημα. Ο Λένι Μπερνστάιν, ο προσωπικός μου μαέστρος. Εφόσον ήταν σπουδαίος δάσκαλος, ο Λένι Μπερνστάιν ξεκινούσε πάντα από το νόημα. Κοιτάξτε αυτό, παρακαλώ. (Μουσική) Θυμάστε το πρόσωπο του Μούτι, στην αρχή; Είχε μια υπέροχη έκφραση, αλλά μόνο μία. (Γέλια) Είδατε το πρόσωπο του Λένι; Ξέρετε γιατί; Επειδή το νόημα της μουσικής είναι ο πόνος. Και παίζετε έναν επώδυνο ήχο. Και κοιτάτε τον Λένι και υποφέρει. Αλλά όχι με τρόπο που να θέλετε να σταματήσετε. Είναι υποφέρει, σαν να διασκεδάζει με εβραϊκό τρόπο, όπως λένε. (Γέλια) Αλλά μπορείτε να δείτε τη μουσική στο πρόσωπό του. Μπορείτε να δείτε τη σκυτάλη που έφυγε από το χέρι του. Τέλος η σκυτάλη. Τώρα πρόκειται για εσάς, τον μουσικό, που λέτε την ιστορία. Τώρα είναι κάτι ανάποδο. Λέτε την ιστορία. Και λέτε την ιστορία. Και έστω και για λίγο, γίνεστε ο αφηγητής τον οποίο ακούει η κοινότητα, ολόκληρη η κοινότητα. Και ο Μπερνστάιν το επιτρέπει αυτό. Δεν είναι υπέροχο αυτό;

Τώρα, αν κάνετε όλα αυτά που συζητήσαμε μαζί, και ίσως και κάποια άλλα, μπορείτε να φτάσετε σε αυτό το υπέροχο σημείο του να κάνετε χωρίς να κάνετε. Και για το τελευταίο βίντεο, νομίζω ότι αυτός είναι απλά ο καλύτερος τίτλος. Ο φίλος μου ο Πέτρος λέει: «Αν αγαπάς κάτι, δώσ' το». Λοιπόν, σας παρακαλώ. (Μουσική) (Χειροκροτήματα)